Do Octaves - Réflexions 23

C2, C3, C4 — et plus haut encore, octave après octave, chacune frappée puis confiée à la pédale. Une seule note, gravie à travers les registres, chaque corde laissée ouverte à résonner.

Une colonne rouge porte les plus graves : terre cuite, terre cuite plus sombre, et un rouge frappé pleinement là où la basse retombe le plus fort. Au-dessus, la même note s'élève — la chaleur s'amenuisant vers le corail en montant, penchant vers l'orange près du sommet. Le même Do, seulement plus haut, seulement plus lumineux. Rien ne se refroidit, rien ne bascule : ni bleu, ni vert. Ce qui emplit la toile, ce sont les cordes qui résonnent les unes dans les autres, Do répondant à Do à travers les octaves. Les teintes taupe et les bruns sombres ne sont pas des notes — ils sont le bois et le feutre, le corps sur lequel les cordes sont tendues, l'air dans lequel le son se dissipe.

Joué sostenuto, ppp, pédale enfoncée — un geste unique, un souffle retenu, un accord qu'aucun doigt n'a touché. Rien n'a été choisi sinon la fondamentale, sonnée encore et encore sur le clavier, et laissée à résonner.